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舞蹈创作灵感的特点与把握策略

作者:原创论文网 时间:2017-04-17 14:15 加入收藏
摘要

  与一般的艺术类型有所不同,舞蹈创作的灵感并非是一瞬间的感受,更多的是时间的积累和岁月的沉淀,同时还与舞蹈编导本身的经历、能力等,存在非常密切的关系。一般而言,对于经验不够丰富的舞蹈编导的创作灵感具有天马行空的想象特点,虽然可执行度较低,但是能够在很多方面告别一些传统的想法,达到了拓展的目的。而对于经验较多的舞蹈编导来说,在创作灵感层面上,更加依赖于某些固有的东西,包括外出旅游的感受、宁静的思考、某些回忆地点的感触等等。
  
  一、舞蹈创作的灵感的特点
  
  从客观的角度来分析,很多人认为灵感就是一瞬间的想法,过去了就没有了。但对于舞蹈而言,是一种技能的长久积累,灵感方面的创作,势必会存在转瞬即逝的想法,可是在其他人物或者是事物的刺激、干预下,仍然会再一次的迸发,不同人拥有差异化的感受,在创作灵感的层面上,也将体现为多元化的内容,其完全可以结合灵感的特点来进行深入的挖掘1.越是好的舞蹈作品,在灵感方面就体现的越强。
  
  1.舞蹈创作的灵感在出现以后,很容易造成引人入胜的情况。例如,某些舞蹈编导在创作的过程中,因为一个微小的动作,或者是某些长久不注意的东西,瞬间联想到了很多舞蹈方面的内容,可能是过去的美好回忆,也可能是自己内心封存较为长远的记忆。在多重思想的作用下,舞蹈创作的灵感开始不断的增加,甚至能够在很短的时间内,形成新的舞蹈体系和具体的作品雏形。在这种状态下,多数的舞蹈编导都不会瞬间的抽离自身,而是会不断的研究、不断的琢磨,更加要通过不同的方法记录下来,然后在其他的时间进一步的深入挖掘,创作出更多的舞蹈作品。
  
  2.舞蹈创作的灵感的依赖性是很强的。无论是哪一个层面的舞蹈人员,在创作灵感出现以后,随着时间的推移和自身从业年限的增加,都会过度的依赖于某一项内容的刺激。例如,某些舞蹈人员喜欢安静、祥和方面的内容,在舞蹈的创作上,也是多数表达出了自身的美好愿望,以及社会上的一些良好的事件。所以,他们在抓住舞蹈创作的灵感时,往往喜欢在自己的私人住所上单独的感受,或者是去一些湖边、山水地方去感悟和领悟2,结合自身的舞蹈能力和技法,将不同的舞蹈类型更好的呈现出来,达到创作水平上的提升。
  
  二、如何抓住舞蹈创作的灵感
  
  1.抓住主题
  
  就舞蹈创作的灵感本身而言,其是一种主观上的美好想法,如果在瞬间遭到了外界的干预,或者是无法马上的进行联系和分析,则很容易在短时间内忘记,后续的记忆和想法,可能会与最开始的内容表现为一定的不同。因此,想要得到更多的舞蹈作品,则必须在创作灵感的层面上有效的抓住。建议在今后的工作当中,通过抓住主题的方法,将舞蹈创作的灵感进行巩固记忆,在多个方面减少外部因素的干扰。
  
  (1)经验不够丰富的舞蹈编导对创作的灵感是非常依赖的,甚至是达到了某些疯狂的程度。如果其在灵感爆发时得到了不良干预,则很容易出现发脾气的现象,甚至是在行为上表现激动。舞蹈是一种比较长久的艺术形式,我国在该方面的文化积累上是非常丰厚的。经验不够的舞蹈编导在出现创作的灵感以后,可以先将其进行有效的归类处理,想一想其是属于那种舞蹈类型,在极短的时间内设置出一个主题,包括奋斗的主题、绵延的主题、当代的主题等等3.通过这种方法,能够将舞蹈创作的灵感在内心进行巩固的记忆,不容易出现遗忘的情况。在工作结束以后,通过寻找主题、寻找内容的方法,则很容易再一次的激发舞蹈创作的灵感,甚至有可能得到更好的内容。
  
  (2)主题在抓住以后,应该通过某些方法记录下来。人体的大脑具有很强的记忆能力,可是瞬间记忆的调取并不容易。任何舞蹈编导,每天都有大量的工作要完成,外部压力和内部压力都比较大。在长久的工作以后,会形成个人的记忆习惯。依据不同的习惯,将舞蹈创作的灵感进行延缓的记忆和刺激方法的保留,相信能够在后续的研究和创作上,取得更好的成果。
  
  2.加强新颖舞蹈创作的灵感的研究
  
  舞蹈在发展的过程中,必须进行不断的拓展。从客观的角度来分析,舞蹈本身的类型是有限的,但是舞蹈具体展现的形式是无限的。很多舞蹈编导老前辈的作品,都是非常值得赞扬的,并且在行业内引起了广泛的重视。后辈对于舞蹈创作的灵感而言,则应该不断的加强新颖程度,特别是在舞台上的展现效果,以及舞台后的锻炼,尽量表现为持续进步的特点,让自己的思想不要受到太多的限制。
  
  例如,《小溪·江河·大海》就是极具艺术特色的舞蹈作品。
  
  舞蹈编导所要展示的主题是美丽的大自然,但是并不是简单的画面展示,而是将多面的自然景观运用各种队形呈现。队形的动态画面会将创作思想透露出来,为观众塑造想象的空间,引导观众对舞蹈作品的内在涵义进行感受,这也是该舞蹈创作作品灵魂的体现,在此基础上,使得舞蹈作品的审美层次和艺术水平得以提升。很显然,舞蹈编导在创作的过程中,不仅对如何把握住舞蹈的灵感以深入探索,还以自己的洞察力对内心深处要表达的东西不断地挖掘,以利用舞蹈语言表达出来。舞蹈创作中,以舞蹈灵感作为指导思想,使得舞蹈作品更具有艺术魅力。
  
  三、总结

  
  本文对如何抓住舞蹈创作的灵感展开讨论,从现有的工作来看,各个地方的舞蹈创作均有很大的改善,灵感的掌握能力上也有了较大的提升,好的舞蹈编导逐渐演变为好的舞蹈队伍,给国家舞蹈艺术领域的发展提供了较多的帮助。
  
  参考文献:
  
  [1]李玲琰。舞蹈编导教学论--教师在舞蹈编导教学中应扮演的角色[J]. 教学研究,2013(2):56-59+92.
  
  [2]邓元范。浅谈舞蹈创作中的感性研究[J]. 艺术科技,2015(3):116.
  
  [3]张天贻。试论舞蹈创作的文学性和审美[J]. 时代文学(上半月),2015(4):223-226.
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